Сенсація: Фріда Кало у варшавському Королівському парку Лазєнки!
Звичайно ж, я пішла подивитися.
Зроблено все, щоб презентація трьох картин стала подією. Треба визнати, що концепція дизайну інтер’єру та екстер’єру приваблива, кліматична. І що важливо, подбали про різновікову аудиторію.

Адже найкрасивіший столичний парк найчастіше відвідують сім’ї з дітьми. На Підхорунжівці створено «освітньо-розважальний» простір, до якого однаково охоче приходять і мами, і бабусі, і малюки, усі люблять переодягатися у Кало. Найпопулярнішими є квітчасті вінки та довгі спідниці з оборками.

Загалом відвідуваність цієї вистави, безперечно, поб’є польські рекорди.
Може, наздожене той ентузіазм, з яким сприйняли монографіки Тамари Лемпіцької?
Цікаво, що в Національному музеї у Варшаві також діє надзвичайно цікава виставка під назвою «Без корсета. Каміль Клодель і польські скульпторки». Багато глядачів, напевно тому, що в даному випадку титульна героїня отримала популярність через складну і трагічну долю, що завжди виливається в поп-культурний галас, але французька скульпторка точно програє мексиканці.

Кар’єра жінки з вусами

Важко уявити, що зі страждання можна зробити «ікону». А саме так сталося із Фрідою.

Її талант було помічено дуже рано, через... хворобу Гейне-Медіна, тобто поліомієліт. Роками прикута до ліжка, вона перейняла від свого батька-фотографа навички ретушера, які згодом використовувала у своїх детальних композиціях.

Підписуйтесь на наш фейсбук Корисними для неї були також уроки, які вона отримала від свого майбутнього чоловіка – Дієґо Рівери. Першу зустріч на малярському полігоні відомий художник згадував так: «Я малював високо на риштуваннях, раптом почулися крики і стукіт у двері. До залу увірвалася дівчинка на вигляд років десяти-дванадцяти».

Це була Фріда. Вона кілька годин просиділа біля підніжжя риштувань, жадібно спостерігаючи за способом роботи Рівери.

Протягом свого мистецького життя вона залишалася в тіні Рівери. У неї було всього дві виставки, одна з яких відбулася в Нью-Йорку в 1938 році. Головним мотивом її робіт було власне обличчя, відтворене за дзеркальним відображенням. Із понад 200 її картин близько 150 – автопортрети.

І раптом – бац! Світ ошалів від «жінки з вусами».

Через кілька десятиліть після смерті (у 1954 році) вона стала «іконою» поп-культури.
Як мексиканська художниця, так, звичайно, оригінальна, але не геніальна, стала в один ряд з найбільш відомими митцями усіх часів?
Просто вона ідеально відповідає потребам сучасної аудиторії.

Початком моди стала чудово написана Хейден Еррера біографія художниці, опублікована в 1983 році. Потім були інші більш-менш достовірні біографії та спогади, фільми, вистави, мюзикли.

Красномовним доказом того, що «Фріда все ще жива», є постійно оновлюваний портал «Фріда – останні новини». Важко повірити, що людина, яка померла майже 70 років тому, може викликати стільки емоцій – і обмін думками користувачів Інтернету у зв’язку з Фрідою надзвичайно гарячий.

Жінки на передній план!

Вже багато років у центрі загальної уваги перебувають не митці-чоловіки, а творчі жінки. Майже завжди в їхніх біографіях рясніють незвичайні події – адже для того, щоб здобути престиж і позицію в царині мистецтва, їм потрібно було мати сили порвати з традиційним образом жінки, кинути виклик звичаям і нав’язати власні шаблони поведінки. Іншими словами, вони були в конфлікті з родиною, суспільством, а іноді й із законом.

Тамара Лемпіцка, Фріда Кало, Артемізія Джентілескі, Зофія Стриєнська, Катажина Кобро… Список можна продовжувати нескінченно.

Крім того, Захід переситився власною культурою та естетичною спадщиною, в образотворчому мистецтві вітається екзотика. А живопис Фріди – це суміш сюрреалізму (хоча вона це заперечувала, стверджуючи, що шукає натхнення не у снах, а у власному житті), індійських міфів, мексиканської народної традиції. І приватна символіка.

Фрідоманія також була підігріта, цілком випадково, громадським рухом, спрямованим на привернення уваги до проблеми домагань до жінок. #Metoo!

Жінки з різних країн відчули душевний зв’язок з Кало – ті, хто вважають себе жертвами патріархальної культури, чоловічого домінування в мистецтві або переживають насильство з боку невірних чоловіків.

Відносини «слона і голубки» обговорювали і аналізували багато хто. У тому числі – французький лауреат Нобелівської премії Жан-Марі Гюстав Ле Клезіо (книга «Дієго і Фріда», 1993, польське видання 2009).

Саме у ній я знайшла цікаву деталь про емоційну залежність мисткині від чоловіка. Наприкінці свого життя, одурманена знеболюючими та наркотиками, Кало перетворила свою прихильність до Дієго на культ. Вона писала йому літанії: «... Дієго в моїй сечі Дієго в моїх устах у моєму серці у моєму божевіллі в моїх мріях...».

Я зламана

Другою її любов’ю була батьківщина.

Усім своїм виглядом, фольклорними костюмами, декором свого будинку «Каса Азуль» вона ототожнювала себе з Мексикою. З патріотичних міркувань сфальсифікувала дату свого народження. Стверджувала, що народилася в 1910 році (насправді трьома роками раніше) – у рік спалаху мексиканської революції.

Обидва кохання Фріди можна побачити завдяки варшавській презентації. Її прихильність до Дієґо можна побачити у фільмі, представленому в Лазєнках – короткому кліпі знятому у 1941 році, для якого вони разом позували у внутрішньому дворику свого будинку.

Майже всі її сорок сім років життя пройшли у хворобах, фізичних стражданнях та нестерпному лікуванні, що нагадувало середньовічні тортури. У п’ять років вона перехворіла на поліомієліт, але спочатку дуже добре справлялася з каліцтвом, що залишилося від хвороби: свою коротшу і тонкішу ногу «видовжувала» спеціальним взуттям, носила грубі панчохи. Маскувала недоліки довгими багатошаровими спідницями. Драматичною виявилася дорожньо-транспортна пригода, яку пережила у 1925 році.

Майже ніхто не вірив, що вона вийде з цього живою. Їй вдалося уникнути смерті ціною великих страждань. Вона перенесла 32 операції, роками була прикута до ліжка і опинилася в інвалідному візку. Її хребет намагалися вирівняти за допомогою розтяжних механізмів і корсетів, від чого на тілі залишалися криваві сліди. Через деякий час відбулася атрофія м’язів ноги, деформованої поліомієлітом. Почалася гангрена, і кінцівку довелося частково ампутувати. Майже постійний біль змусив її почати вживати наркотики, знеболювальні та алкоголь. «Я не хвора, я зламана», – казала про себе Фріда, маючи на увазі свій стан здоров’я.

До фізичних мук додалися душевні страждання. Дієґо Рівера, старший за неї на 20 років, належав до невиправних бабіїв, він зраджував Фріду, навмисне цього не приховуючи. Було навіть розлучення, а потім повторне одруження.

Кало мріяла про дитину, хоча в її випадку вагітність була пов’язана з великим ризиком. Однак вона ризикнула, але закінчилося викиднем. Вона була першою жінкою у світі, яка намалювала цей табуйований сюжет. І це у 1932 році!

Щоправда, Фріда була не так вже й безневинна – у неї самої були численні флірти і романи, причому з представниками обох статей.

Двійники та перевдягання

Я згадала вже про костюми а ля Фріда, які можна приміряти у Підхорунжівці. На відкритті виставки «Колір життя. Фріда Кало» в Лазєнках було багато жінок, одягнених і загримованих за образом і подобою героїні.
Це не перший подібний випадок.

Обличчя, зачіски, одяг «страждальної ікони» своєрідно провокують наслідування. Показово, що чоловіки також охоче беруть участь у переодяганні (щоправда, у нас я такого не спостерігала). Мало які обличчя є настільки виразними та розповсюдженими у світі поп-культури, як Фріди. На чолі болюча зморшка, густі зрощені брови та не менш типові крихітні вуса, якими Фріда дуже пишалася і не збиралася їх маскувати.

Коли почалося це перевдягання?

Напевно, з часів знаменитої виставки в лондонському Тейт Модерн у 2005 році.
Її розташували дуже ефектно, на чотирьох рівнях галереї, з відтвореним ательє Фріди у Блакитному будинку (Каса Азуль в Койоакані, передмісті Мехіко, де вона провела останні роки життя, а зараз – музей художниці).

Тоді, окрім живопису Фріди, був показаний її одяг.
Згодом почали організовувати конкурси на двійників Фріди; модельєри перевершували один одного в ідеях для одягу у стилі Кало.

Варто також згадати перформанс, організований у Мехіко з нагоди 100-річчя художниці. У 2007 році на Сокало Плаза (Площа Конституції, головна площа мексиканської столиці) відбулася зустріч 105 Фрід. Оголених, з чорними косами, зібраними в корону, і густими бровами. Спочатку оголені жінки стояли струнко, потім лягли на спину, потім згорталися калачиком у позі ембріона. Фінал цього перформансу відбувся у Блакитному будинку.

Режисером хепенінгу був американський акціоніст-фотограф Спенсер Тунік. Кандидатки в двійники Тунік відбирав з-поміж 18 000 дівчат, які взяли участь у кастингу, що красномовно свідчить про популярність мисткині.

Купони з ікони

Було очевидно, що інтерес до художниці буде використовуватися комерцією. Уже в 1990-х роках продаж картин Фріди на аукціонах сягав мільйонів (доларів). Великою шанувальницею і колекціонеркою картин мексиканки є Мадонна, яка також заявляє про свою душевну спорідненість з художницею. У наступне десятиліття роботи Кало досягли (за ціною) рівня першокласних художників, таких як Пікассо, Поллок, Уорхол.

У 2000 році компанія Volvo використала її автопортрети для реклами своїх автомобілів в іберо-американських країнах. Через рік обличчя Фріди з’явилося на обкладинці журналу «Time». У той же час між Мадонною, Дженніфер Лопес і Сальмою Хайєк розгорілася боротьба за головну роль у кінобіографії художниці. Як відомо, перемогла Хайєк.

Що з того, що фільм режисерки Джулі Тейлор розкритикували ще живі друзі та знайомі художниці, а також митці, які вважають себе її наступниками?

Популярності фільму ніщо не зашкодило, його успіху, безумовно, сприяв саундтрек.

Варто звернути увагу на співачку Лілу Даунс. Народилася вона в 1968 році, наполовину мексиканка, на чверть шотландка, на чверть англійка, виросла частково в Оахаці, частково в США. Після навчання вона повернулася до Мексики, навчилася ткати і... почала співати в клубах, любительськи. Виявилося, що у неї не тільки відмінний слух і вокальні здібності – вона може використовувати сім різних тональностей!

Більш того, вона дуже нагадує Фріду, без будь-якого особливого гриму. Вона має такі ж коси вражаючої довжини і носить мексиканський одяг.

Даунс також мала «метафізичний» зв’язок з Кало через згадане вже мною відео. Її голос можна почути аж п’ять разів, а щемлива фінальна пісня «Burn in Blue» була номінована на «Оскар».

Фріда також стала лицем компанії громадського харчування. З’явилося безліч кулінарних книг з її рецептами (кажуть, вона чудово готувала, і хоча сама жила в основному на текілі і сигариллах, животик Дієґо дозволяє повірити в її кулінарний талант). Її ім’я та обличчя з’явилися на етикетках текіли, рекомендованої як істинно мексиканський напій.
Чимало ресторанів, що спеціалізуються на мексиканському меню, названо на честь художниці: ресторани з зображенням Фріди можна знайти в Лос-Анджелесі, Нью-Йорку, Пуерто-Ріко, Сіетлі, Мехіко і, звісно, навіть... у Варшаві, на Новому Світі.

Вбрання поруч з мистецтвом

У 100-річчя від дня народження Кало вміст скринь, які понад півстоліття зберігалися в Блакитному будинку в Койоакані, вперше був доступний для глядачів – згідно із заповітом Фріди. Серед виявлених скарбів були фотографії (понад 5000), колекція книг і журналів і різні дрібниці, наприклад, серветка з поцілунком помадою. Одягу було багато: спідниці, спіднички, блузи, сукні, хустки – всього 179. Кажуть, досі пахнуть її парфумами та… тютюном. Плюс трохи моторошний експонат – медичний корсет, яким їй випрямляли зламаний хребет.

У певному сенсі фотографії також були частиною її творчості. До фото готувалася ретельно: підбирала зачіски, одяг, прикраси (скільки це мало важити! Для здорової жінки – зусилля, для хворого хребта – це героїзм).

Крім того, навіть у повсякденному житті, навіть для малювання та приготування їжі, Фріда була одягнена як на сцену. На фотографіях вона приймала пози, в яких виглядала найкраще. Завжди дисциплінована, пряма, з високо піднятою головою. Дуже мало фотографій, де можна побачити її фізичні вади чи хворобу.

Тож чи варто дивуватися, що Фріда Кало досі зачаровує, надихає і... провокує зустрітися з нею? Принаймні візуально.

– Моніка Малковська

TVP ТИЖНЕВИК.  Редактори та автори

– переклала Аліна Возіян

Виставка «Колір життя. Фріда Кало» – Королівський музей Лазєнки, відкрита до 3 вересня 2023 року.