Гавр ще спав, коли Клод Моне виглянув у вікно. Перші промені сонця прорізалися через осінній туман, як це буває на світанку. Найбільший перевантажувальний порт Франції повільно будився зі сну. Таку можливість не варто втрачати! Живописець швидко розклав мольберти (а може підготував їх раніше) і приступив до роботи. Вільні мазки пензлем, тонкий шар фарби, оскільки техніка, характерна для ескізу, свідчить про те, що він поспішав. Минуло щонайбільше кілька годин і картина, яка повинна була перевернути ієрархію європейського мистецтва з ніг на голову, була закінчена. Хрещений батько імпресіонізму тепер міг випробувати якість готельного ліжка або з відчуттям добре розпочатого дня, спуститися вниз і випити свою ранкову каву.

Сьогодні важко повірити в те, що гедоністичне і легке для сприйняття мистецтво, яке є квінтесенцією французького духу, народжувалося в таких болях і з опором переважної більшості мешканців Парижа (не кажучи вже про провінціалів). У 1865 році, 1866 році і 1868 році Моне вдалося виставити в Салоні дві роботи. Однак пізніше члени журі успішно відкидали його роботи як такі, що суперечать єдиним правильним, академічним моделям. Чого ж іншого міг очікувати гоноровий студент, котрий зневажав давних майстрів та ще й Лувр широко оминав і хотів творити «так як співає птах»?

Батько втратив терпіння, а коли Клод заявив, що у нього є дитина з моделлю і він планує з нею одружитися, то просто позбавив його можливості отримання спадку (хоча сам сплодив дочку з покоївкою). Міщанська родина сподівалася, що юніор протверезіє і почне чесно працювати замість того, щоб ганятися за художньою фата-морганою. Проте він був упертим і не піддавався. Закоханий в яскраві барви і природні ефекти світла, він досліджував їх природу протягом наступних 60 років, поки бачив і міг тримати в руці пензлі.

Треба справедливо додати, що імпресіоністи не відкрили поезію, присутню в природі і звичайному житті простих людей. Це заслуга старших на одне покоління представників Барбізонської школи. Ментор Моне, Ежен Буден - нормандський пейзажист і самоук, проголосив, що майбутнє живопису - це робота на відкритому повітрі.

Середа, тринадцятого

Війна з Пруссією, в якій ставкою було – як потім виявилося – об’єднання Німеччини, поділила бунтівних молодих художників. Фредерік Базиль поїхав на фронт і загинув. Його друг Моне не рвався в бій. Десятьма роками раніше він дався піти в армію і виїхати в Алжир. Провів там майже рік, але пороху не понюхав. Захворів на тиф і був відправлений назад в країну, після чого його тітка внесла відповідну оплату, щоб армія залишила Клода в спокої.

На цей раз він вирішив перечекати хуртовину за кордоном. У Лондоні його дуже вразили картини Вільяма Тернера, в Нідерландах - японські гравюри, які піддані в колоніальному магазині використовували в якості паперу для пакування. Захоплення далекосхідними ксилографіями поєднало митців зневажених Салоном. Їх навіть називали «Японцями».

31-річний Мане повернувся в Париж після падіння Комуни. Він все ще носив коротку підстрижену бороду і мав підстави вірити, що найгірше вже має позаду. Він більше не тонув у боргах, не голодував і не погрожував друзям, що покінчить життя самогубством. Він продавав свої твори в середньому по триста франків за штуку. Матеріальне становище покращив і спадок від батька дружини, що складав чотири тисячі.

Клод міг здійснити свою мрію: орендувати будинок в передмісті столиці. У передмісті Парижа Аржантей він малював як божевільний: річку Сену, порт, мости, вулиці, городи, сади, поля і свою дружину Каміллу (якій не було писане довге життя). Іноді виїздив до Нормандії, а саме до Руан, Етрет і Гавра. Зрештою провів дитинство в останньому місті, у батька там був продуктовий магазин.

Під час одного з таких візитів Моне зупинився в Hôtel de l'Amirauté. Це не було дешеве житло, але завдяки місцезнаходженню на набережній, воно гарантувало прекрасний краєвид. Саме тут була створена картина, яку ми знаємо під назвою «Враження. Схід сонця». Автор датував картину 1872 роком. Для нашої епохи, що одержима манією даних, підрахованими з точністю до секунди і міліметра, ця інформація занадто лаконічна.

Дискусія про те, чи не йшлося про захід сонця (викликана помилковим записом в каталозі аукціону) і як це можливо, що живописець не хвалився своєю роботою більше року, тривала довго. Нарешті фахівці, на підставі аналізу положення сонця і факту, що шлюз, котрий дозволяє впливати до порту трансатлантичним кораблям, вже відкритий, встановили таке: Моне схопив пензлик 13 листопада, більш-менш біля пів-восьмої ранку, в орендована кімната знаходилася на четвертому або третьому поверсі готелю.

Шпалера краща від Моне

Навесні 1874 року ситуація в Парижі не сприяла художнім експериментам. Країна зализувала свої рани. Тільки два роки як розпалася імперія. Кров радикалів, їх заручників і випадкових жертв текла вулицями столиці. Німецькі окупанти поверталися додому тільки тоді, коли їм обіцяли величезну контрибуцію. На згадку про свою перемогу вони забрали Ельзас і Лотарингію.

     Підписуйтесь на наш фейсбук   
  Французи хотіли забути про це приниження, закликали до національної консолідації. Парадоксально, але в період правління ліберального Наполеона III живописці мали більше свободи, ніж в перші роки Французької Республіки. Переконалися в цьому тоді, коли зробили те, що давно планували: показали свої праці, віддаючись на судження публіки.

Моне був одним з проводирів товариства, заснованого художниками, які відмовлялися займатися піднесеними темами, які так любили критики та істеблішмент. Їх мерзила перспектива домагатися протекції людей, яких вони цінували дуже низько, тому за два тижні перед відкриттям офіційного Салону вони відкрили власну виставку. Багато з них таємно мріяло приєднатися до мейнстріму, але на своїх умовах. Моне мав репутацію найталановитішого і найбільш рішучого. У його квартирі проходили збори Товариства.

Протистояння мрій з реальністю відбулося 15 квітня на бульварі Капуцинів, 35. Парижани добре знали цю адресу, до недавнього часу в будинку розміщувалося ательє популярного фотографа Надара. 30 художників, серед яких Едґар Деґа, Огюст Ренуар, Камілла Піссарро і Берта Морізо виставили 165 картин. В останній момент, коли каталог уже друкували, стало відомо, що одна з п’яти робіт Моне не має назви. Він спішно вирішив назвати її «Враженням».

Експозиція особливого успіху не мала. Протягом місяця її відвідали півтори тисячі глядачів, купуючи десять картин. Відчуваючи скандал, прибуло багато журналістів. Всупереч легенді, відгуки були різнорідні. Критиків найбільше вразила творчість Моне. Один похвалив його, хоча помилив його за Мане (у якого Клод часто позичав гроші). Найбільшу віроломність показав 51-річний Луї Леруа, який сам займався живописом. У своїй статті сміявся з художників, цитуючи слова пейзажиста, в товаристві якого нібито відвідував виставку.

«Шпалера на ембріональній стадії виробництва - це щось досконало закінчене в порівнянні з цим краєвидом», - сказав експерт на тему картини «Враження. Схід сонця». Тому Лерой назвав свою статтю «Виставка імпресіоністів». Текст з’явився в сатиричному журналі, але неологізм підхопив інший рецензент, який, не граючи з іронією, писав прямо, що таке мистецтво наповнює його несмаком і він віддає перевагу малюнкам малої дитини, ніж творам, що пропагують хаос. Використання будь-яких кольорів і форм суперечить самій ідеї живопису.

Розрахунки художників на те, що виставка виявиться проривом, розпалися. Консервативна громадська думка залишилася непохитною.

Моне міг себе тільки потішати, що серед проданих картин є «Враження. Схід сонця». Продавець мережива та тюлю, власник великого торгівельного будинку Ернест Хошеде витратив на нього цілих 800 франків. Він також запропонував живописцю прикрасити його резиденцію під Парижем – шато Роттембур. Моне провів там багато тижнів, тільки щоб нарешті дізнатися, що господар мав у тимчасові труднощі, а його переслідували кредитори і тому гонорар виплатить «товарами».

Банкрут і його дружина

Через два роки в «Le Figaro» можна було прочитати, що враження, які створюють імпресіоністи, «можна би порівняти з враженнями, які міг би викликати кіт, що бігає на клавішах фортепіано або мавпа, яка дісталася до коробки з фарбами». Під час аукціону, що був організований в одному з паризьких готелів, сталася регулярна бійка між прихильниками і противниками «мистецтва майбутнього».

Тих перших публічно підтримав лише письменник Еміль Золя. Моне знову потрапив у фінансову халепу, проте слід зазначити, що він не був людиною дуже ощадливою. В Аржантейл він найняв покоївку, слугу і садівника.

Через чотири роки після придбання «Враження. Схід сонця» Хошеде оголосив про банкрутство. Його майно було продано з аукціону, з молотка пішла колекція з 16 картин Моне.

Ернест і Клод спільно орендували будинок у Ветеуїлі і поселилися там зі своїми родинами. Камілла померла незабаром після народження другого сина. Хошеде часто виїздив у справах, а Моне залишався тоді наодинці з пані Хошеде і її сімома дітьми. Артистичний Париж гудів від пліток, які вдівець заперечував, але фінал був такий, що він зробив пропозицію Аліс після смерті Ернеста і його пропозиція була прийнята.

Автор «Враження. Схід сонця» прожив на стільки довго, що дочекався зміни економічної ситуації, і помер як шанована і дуже багата людина. Він довів недовіркам, що навіть копиця сіна може бути чистою поезією, якщо її відповідно намалювати. Картини Моне і колег стали хорошим вкладенням капіталу, особливо такого, що рахується в доларах.

За кілька місяців до смерті він сказав: «моя заслуга полягає лише в тому, що я малював з натури, намагаючись передати враження від найбільш швидкоплинних ефектів, і мені дуже прикро, що через мене названо групу художників, серед яких більшість не мала нічого спільного з імпресіонізмом».

А що з картиною, яку критики визнали ескізом до справжнього твору мистецтва? За 210 франків вона стала власністю доктора Жоржа де Белло, який колекціонував картини імпресіоністів ще перед тим, як вони стали модними.

У 1957 році його дочка Вікторіна всю колекцію подарувала Музею Musée Marmottan в Парижі. Через дев’ять років син Моне Мішель у цей же музей передав на зберігання картини, успадковані від батька. В результаті цих дарів під одним дахом знаходилося понад 300 полотен попередника сучасного мистецтва.

Назустріч сонцю

Серед білого дня, 27 жовтня 1985 року, п’ятеро чоловіків у масках з пістолетами в руках вторгнулися до музею. Вони тероризували персонал і відвідувачів, щоб заволодіти дев’ятьма картинами, в тому числі картиною «Враження, схід сонця». Напад був організований відмінно, але награбоване не можна було продати. Через п’ять років поліція знайшла малюнки на Корсиці, два з них були сильно пошкоджені.

За дивним збігом обставин була вкрадена і єдина картина Моне, що знаходилася в Польщі. Зловмисник вирізав з рамки картину «Пляж в Пурвілі», котра висіла в Національному музеї в Познані, щоб насолоджуватися полотном на самоті протягом дев’яти років. Злодія впіймали тільки через те, що на місці злочину залишив відбитки пальців.

Wystawa „Face au soleil. Un astre dans les arts” w paryskim Musée Marmottan-Monet jest otwarta do 29 stycznia 2023 roku. Od 25 lutego do 11 czerwca będzie będzie ją można obejrzeć w Poczdamie pod tytułem „Sonne. Die Quelle des Lichts in der Kunst”.

Музей Мармоттан-Моне володіє колекцією відомих і популярних (хоча, як виявилося, недостатньо захищених) творів, міг би відпочити на лаврах. На щастя, має більші амбіції і регулярно організовує тематичні виставки. Відзначити ювілей «Враження. Схід сонця» вирішили виставкою під назвою «Обличчям до сонця». Як на вогнисту кулю, без якої життя на Землі було б складним, дивилися Дюрер, Рубенс, Вернет, Фрідріх, Курбет, Сіньяк, Мунк чи Міро? Кожен по-своєму, по-різному. За факт, що не існує єдиної, універсальної формули, можемо певним чином подякувати революції, котра спалахнула 150 років тому через Моне і компанію.

Виставка «Face au soleil. Un astre dans les arts» у Музеї Мармоттан-Моне в Парижі працює до 29 січня 2023 року. З 25 лютого по 11 червня буде виставлена в Потсдамі під назвою „Sonne. Die Quelle des Lichts in der Kunst”.

–Вєслав Хелміняк

TVP ТИЖНЕВИК.  Редактори та автори

–Переклад Олеся Ґераль